周杰倫可愛女人歌曲男人女人區(qū)別圖解第八個(gè)男人論壇

　　但沒有立異其實(shí)不代表《最巨大的作品》沒有亮點(diǎn)

　　但沒有立異其實(shí)不代表《最巨大的作品》沒有亮點(diǎn)。究竟上，作為一首“堆料”型作品，這首歌卻是很契合這個(gè)階段周杰倫的音樂身份和定位：大批藝術(shù)元素的援用，既是音樂跨界交融時(shí)期很簡(jiǎn)單被人承受的伎倆，也由于文雅的藝術(shù)風(fēng)格讓作品連結(jié)著充足的面子。特別是作為新專輯的同名主打曲漢子女人區(qū)分圖解，還很好地完成了為專輯設(shè)立身格高度的使命，看起來很炫技，但的確又在炫技的范疇里處于第一梯隊(duì)。

　　此次的《最巨大的作品》專輯除之前幾年連續(xù)揭曉的五首作品以外，另有六首新歌和一首鋼琴吹奏的專輯指導(dǎo)曲。而7月8日預(yù)售開啟后，這幾首新作里只要專輯同名曲上架了正式音頻版本，《還在漂泊》《朱顏如霜》《錯(cuò)過的炊火》《粉色陸地》和《倒影》等其他五首歌曲今朝尚處于未公布形態(tài)，只要比及7月15日才氣聽到。

　　《雙刀》和《雙截棍》，則經(jīng)由過程技擊、說唱、搖滾等元素的交融，締造了另外一種東方傳統(tǒng)和當(dāng)代潮水元素的分離體。而《以父之名》的呈現(xiàn)，更是周杰倫歐洲古典巴洛克與當(dāng)代盛行音樂的一種完善交融，這類交融的系統(tǒng)與構(gòu)造一樣出如今許多作品里。比云云次這首《最巨大的作品》，就是這類氣勢(shì)派頭的持續(xù)。

　　周杰倫是一個(gè)歌手，周杰倫是一個(gè)標(biāo)記，周杰倫還承載了華語樂壇影象坐標(biāo)的某種功用。特別是這幾年，周杰倫每次推新單曲，不管曲直風(fēng)、旋律、外型第八個(gè)漢子論壇、主題，以至是單曲封面城市引來劇烈的會(huì)商。這些會(huì)商，有些和音樂有關(guān)，有些和音樂無關(guān)，關(guān)于周杰倫來說，這類會(huì)商自己就是一種宏大的承認(rèn)。而在會(huì)商這些話題時(shí)，我們起首仍是得理解周杰倫的新作究竟是一首甚么樣的作品。

　　說到周杰倫的音樂氣勢(shì)派頭，他前四張專輯中的三張：《Jay》《范特西》和《葉惠美》，無疑界說了周杰倫音樂天下的創(chuàng)作系統(tǒng)。用出名樂評(píng)人李皖的話來講，誰人階段的周杰倫不是在跑，而是在飛。

　　《心愛女人》和《龍卷風(fēng)》，明顯就是對(duì)周杰倫式節(jié)拍藍(lán)調(diào)的奠定，直到明天，周杰倫相似氣勢(shì)派頭的作品里仍然能夠聽到這兩首歌的很多陳跡。而《印第安老斑鳩》和《威廉古堡》里關(guān)于異域元素的使用和魔幻主義的歌詞，同樣成了厥后周杰倫每張專輯的常客。

　　最初，之以是會(huì)呈現(xiàn)周杰倫征象，從大情況來說另有一個(gè)緣故原由，就是在周杰倫以后，華語樂壇再也沒有呈現(xiàn)過這個(gè)級(jí)此外全民偶像。也恰是由于云云，讓許多人更顧惜周杰倫，即便他的某些作品其實(shí)不像頂峰期那樣優(yōu)良，但每隔幾年周杰倫推出新作的日子，仍是成了歌迷會(huì)萃日，他們彼其間能夠經(jīng)由過程歌曲的熱度、話題完成一次華語樂壇層面到場(chǎng)人數(shù)最多的音樂交際，也算是過大節(jié)了。

　　《最巨大的作品》和上張專輯里的《土耳其冰淇淋》有點(diǎn)相似，都是用更龐大的方法為專輯建立某個(gè)手藝標(biāo)桿。只不外《最巨大的作品》偏重的是元素拼貼，而《土耳其冰淇淋》則更像是編曲手藝展示。如許的歌在周杰倫的專輯系統(tǒng)里并非用來主打傳唱的，倒是每一個(gè)階段必需有的手藝門面，證實(shí)他必然高度的音樂屬性和藝術(shù)屬性。

　　至于傳唱型作品，很有能夠就出如今還沒表態(tài)的五首作品中，那些作品不會(huì)像《最巨大的作品》那末龐大，但旋律卻必定會(huì)更簡(jiǎn)約流利。

　　上一張專輯中的新歌《Mojito》第八個(gè)漢子論壇，更由于新奇的古巴音樂氣勢(shì)派頭和雞尾酒主題的話題延長(zhǎng)，讓這首歌曲不只在許多線了局景被使用，并且還衍生出很多創(chuàng)意短視頻。即便周杰倫來自傳統(tǒng)唱片時(shí)期，但他卻仿佛在如許一個(gè)短視頻音樂時(shí)期一樣成了支流的驕子。

　　在《最巨大的作品》MV里，呈現(xiàn)了大批美術(shù)作品的元素，此中包羅達(dá)利的《影象的永久》，馬格利特的《人類之子》《戴圓頂硬弁冕的女子》，常玉的《聚瑞盈馨》，馬蒂斯的《埃特勒塔的劃子》《開著的窗戶》，梵高的《星空》，蒙克的《呼吁》，莫奈的《自畫像》《日出·印象》《睡蓮》，馬奈的《草地上的午飯》等名作。同時(shí)還呈現(xiàn)了徐志摩、把戲演出和郎朗的鋼琴吹奏，固然伎倆不算別出機(jī)杼，但交融得恰如其分，并且由于這些元素自己的風(fēng)格，也讓這首作品有了巴洛克的華美氣質(zhì)。這些元素的呈現(xiàn)，也很好地解讀了《最巨大的作品》這首歌名的本意，它指的實(shí)際上是周杰倫關(guān)于汗青上那些“最巨大的作品”的致敬，而非是他關(guān)于本人創(chuàng)作的大吹大擂。

　　周杰倫征象另有一個(gè)更奇異的征象，就是一邊是他的新歌不竭被攻訐沒有創(chuàng)意，另外一邊倒是他的新歌老是能構(gòu)成傳唱效應(yīng)。比起同時(shí)期的唱作音樂人，現(xiàn)階段的作品險(xiǎn)些都是手藝大于旋律，如《廣告氣球》《算甚么漢子》《戀愛廢柴》等仍然能夠到達(dá)神曲級(jí)的傳布，以至在現(xiàn)在更加支流的短視頻平臺(tái)一樣能夠做到全渠道籠蓋。

　　至于《春風(fēng)破》，不只衍生了“中國(guó)風(fēng)”這個(gè)名詞，影響了汪蘇瀧、徐良、許嵩等年青的音樂人，以至就連同期間的林豪杰、王力宏、吳克群等歌手都遭到了必然水平的影響。而“中國(guó)風(fēng)”的五聲音階與節(jié)拍藍(lán)調(diào)的交融，再加上古典詩(shī)詞的使用，更是界說了“中國(guó)風(fēng)”到“古風(fēng)”的音樂創(chuàng)作形式，以至直接促進(jìn)了現(xiàn)在十分專業(yè)和垂直的“古風(fēng)”圈。

　　試想一下，周杰倫即便再怎樣會(huì)玩梗，他的團(tuán)隊(duì)再怎樣會(huì)營(yíng)銷，假如這五六年沒有一首歌曲可以到達(dá)傳唱的水平，那周杰倫也只能是活在歌迷影象里的偶像，而沒法連結(jié)全民征象級(jí)的高位。與此同時(shí)，也恰是周杰倫這幾年以來不斷都連結(jié)著一直有傳唱曲，才讓歌迷群體的年齒不斷不竭在更新，而不是像有些同齡歌手那樣，歌迷次要集合在歌手頂峰期那幾年，垂垂釀成情懷的化身。周杰倫二十多年的音樂生活生計(jì)漢子女人區(qū)分圖解，既讓他具有充足的情懷型歌迷，又由于新作的不竭傳播有了一代又一代的歌迷接力，包管了他的音樂熱度一直不減。

　　《最巨大的作品》之以是聽來很熟習(xí)、很密切，仍是由于周杰倫的氣勢(shì)派頭其實(shí)過分明顯。昔時(shí)締造氣勢(shì)派頭時(shí)分的不同凡響，在構(gòu)成系統(tǒng)后，對(duì)自我逾越又組成了另外一種停滯。

　　這此中的緣故原由，一方面是由于周杰倫的音樂氣勢(shì)派頭充足明顯，不管是旋律線仍是和弦的走向，大概律動(dòng)的挑選和建造，和他無獨(dú)有偶的咬字和切分、斷句處置，都有著激烈的辨識(shí)度。另外一方面就是周杰倫的旋律敏感一直在線，即便像寫《Mojito》這類好玩的作品，其旋律線一直是布滿魔性和傳布性的，讓人聽一遍很快就會(huì)記著。在盛行音樂的天下里，音樂作品的普遍傳布一直是保持歌手熱度獨(dú)一有用的方法。

　　以是，《最巨大的作品》并非一首在音樂上完成打破的作品，它不會(huì)讓你聽到一個(gè)全新的周杰倫。在這首新作里，你聽到的仍然仍是那種熟習(xí)的周杰倫滋味。這類熟習(xí)，一方面是由于周杰倫的氣勢(shì)派頭曾經(jīng)不得人心，另外一方面也是由于他昔時(shí)創(chuàng)建的氣勢(shì)派頭的確無獨(dú)有偶漢子女人區(qū)分圖解。

　　這幾年，周杰倫固然曾經(jīng)放慢了音樂創(chuàng)作的腳步，但他的每首新作都可謂是征象級(jí)的作品，一經(jīng)公布就不竭被會(huì)商，也構(gòu)成了華語樂壇一道共同的光景。

　　《最巨大的作品》這首歌關(guān)于周杰倫的歌迷來說，很簡(jiǎn)單激活屬于他們各自的杰倫影象。有人說從這首歌曲里聽到了《紅模擬》，也有人說，由于這首歌曲又想到了《以父之名》。此次要仍是由于這首歌曲在音樂建造上并沒有離開周杰倫音樂系統(tǒng)的框架——那種以嘻哈節(jié)拍為底的律動(dòng)，再加上一些元素的拼貼與交融，曾經(jīng)成了周杰倫許多作品的尺度設(shè)置第八個(gè)漢子論壇，此次的新歌《最巨大的作品》也不破例。