周杰倫新歌朋友圈"刷屏" 對"娛樂至死"的最后反抗

　　沒有一點(diǎn)點(diǎn)防備，周杰倫的一首新歌突然在朋友圈里刷了屏，單曲上線后，不到兩小時(shí)銷量即破千萬。這讓人們想起，不久前“夕陽紅”打榜團(tuán)前赴后繼，送周杰倫上了微博超話榜首。在這個(gè)流量至上的時(shí)代，周杰倫為何仍有如此強(qiáng)勁的號召力，是一種值得研究的文化現(xiàn)象。

　　許多人齊刷一首歌，可以說是華語樂壇久違的盛景。這暴露了一個(gè)簡單的事實(shí)，現(xiàn)在音樂創(chuàng)作條件更好了，每年新歌產(chǎn)量大約在10萬首左右，但能夠被傳唱開去的卻寥寥無幾，特別是一些偶像明星，動(dòng)輒坐擁千萬流量，卻鮮有作品走得出粉絲圈。在這樣的背景下，包括周杰倫在內(nèi)的一些“大牌人物”，成了這個(gè)時(shí)代一種特殊的文化符號，正如著名音樂人徐沛東所感慨的：“歌曲多了，好歌少了……究竟是什么原因使得今天被傳唱的好歌反而沒有過去多呢？雖然歲月更迭，為什么一些老歌卻能長時(shí)間在人們心中保有一席之地？”

　　簡單說，周杰倫依然有號召力，不是因?yàn)楦枨�有多么好聽，粉絲有多么狂熱，更多是流量時(shí)代映照下的產(chǎn)物。所謂“草灰蛇線、伏脈千里”，如果我們留意觀察，會發(fā)現(xiàn)這幾十年來，華語樂壇經(jīng)歷了幾番很明顯的變化。如果將鄧麗君視為流行音樂開端，彼時(shí)是個(gè)典型的“唱片時(shí)代”，往往只見歌聲不見人，因此產(chǎn)生了許多經(jīng)典作品；以周杰倫為代表的“電視時(shí)代”，有了MV、投票、打榜等，在音樂能力之外，產(chǎn)生了個(gè)性需求；現(xiàn)在則是產(chǎn)業(yè)化的“偶像時(shí)代”，在公司的刻意包裝下，強(qiáng)調(diào)“人設(shè)”至上，所謂的“實(shí)力派”，相對來說不那么重要了。

　　流行音樂為什么會產(chǎn)生這種變化？從傳播學(xué)的角度看，這主要跟媒介環(huán)境的變化有關(guān)系。“唱片時(shí)代”是個(gè)娛樂形態(tài)極簡的時(shí)代，較為單一的選擇，決定了歌曲能迅速走紅，創(chuàng)作者有較大自由度，從而形成“正向循環(huán)”。但在“電視時(shí)代”，娛樂形態(tài)日漸豐富，人們發(fā)現(xiàn)，唱片一年的利益，或許還抵不上“超級女聲”一場的短信收入和廣告冠名，藝人身上的附加值于是被開發(fā)出來。而在“偶像時(shí)代”，娛樂產(chǎn)業(yè)前所未有的發(fā)達(dá)，偶像消費(fèi)和音樂消費(fèi)相輔相成，唱片公司未來的轉(zhuǎn)型方向是全方位經(jīng)紀(jì)公司，偶像因此成為了被包裝運(yùn)營的產(chǎn)物。

　　正所謂“資本的熱錢涌到哪里，哪里就暫時(shí)成為文化的沙漠”，從唱片經(jīng)濟(jì)到娛樂經(jīng)濟(jì)的轉(zhuǎn)變，雖然使流行音樂產(chǎn)業(yè)從低級走向了高級發(fā)展階段，但是在這個(gè)過程中，最大的兩難問題就是衍生的東西遮蓋住了本質(zhì)的東西——音樂。現(xiàn)在，我們見到太多歌手不好好創(chuàng)作，反而跑到綜藝節(jié)目上混臉熟、講段子。類似現(xiàn)象發(fā)生在各行各業(yè)，比如某些體育明星就喜歡上節(jié)目、掙快錢，接近荒廢了自己的主業(yè)。這是“娛樂至死”的精妙注腳，顯示著在這個(gè)娛樂圈浮皮潦草的時(shí)代，娛樂的力量可以摧枯拉朽，很難再見到十年磨一劍的“工匠精神”。

　　從這個(gè)角度上講，周杰倫的歌曲未必用得著好聽，他的號召力，本身就意味著我們對“娛樂至死”最后的反抗。用一句話概括，矮個(gè)里面挑高個(gè)，全靠現(xiàn)在的同行襯。